Ақпараттық

Үндістанның жартас храмдары. Ежелгі Үндістанның сәулет өнері


Үнді сәулет өнері көне жазбаларда – Ведаларда жазылған заңдарға сәйкес дамыды. Қазірдің өзінде екінші мыңжылдықтың бірінші жартысының аяғында. e. Үндістанға ену өздерімен бірге әкелетін арий тайпаларының Иран үстіртінен басталады жаңа тіл, жаңа мәдени формалар. Дәл осы кезеңде үнді мәдениетінің негізгі элементтері пайда болды.


Ежелгі заманнан бері Үндістанның сәулет өнері күшті қиялға, Ғалам туралы идеялар ауқымының ұлылығына негізделген. Көркем бейнелеу құралдары елдің гүлденген табиғатын еске түсіретін алуан түрлілігімен және бояулылығымен таң қалдырады. Өмір бірлігі идеясы оның барлық көріністерімен философиялық ілімдерге, эстетикаға және өнерге енеді. Сондықтан да үнді өнеріндегі синтездің – сәулет пен мүсіннің, сәулет пен кескіндеменің, поэзияның, кескіндеме мен музыканың рөлі өте зор. Мүсін сәулет өнерінен ажырамайды. Үлкен шеберлікпен тастан жасалған мүсіндер көбінесе алып пропорцияларға жетеді, ғибадатханалардың қабырғаларын жауып, назар аудартады. Діни символизм сәулет өнерінің әрбір туындысында кездеседі, ал мүсін, әсіресе рельеф, үнді өнерінде бірінші орынды алады.


Бірте-бірте күрделі жоспарлау құрылымы бар зәулім ғимараттар пайда болады. Монументалды тас мүсіндер әртүрлі діни нұсқауларға сай жасалғанымен, сол кездегі өмірді барлық көріністерімен көрсетеді.



Үнді мәдениетінің дамуындағы тарихи кезеңнің басталуы әдетте 6 ғасырға жатады. BC е., дегенмен, үнді сәулет өнерінің алғашқы ескерткіштері біздің эрамызға дейінгі екінші мыңжылдықта пайда болды. е., мүмкін одан да ертерек кезеңде. Мұнда, тіпті тарихқа дейінгі кезеңде күйдірілген кірпіштен салынған үйлері, кең төселген көшелері, канализациялары бар тұрақты жоспарлау схемасына негізделген қалалар пайда болды. Біздің эрамызға дейінгі үшінші мыңжылдықтың бірінші жартысында Харрапа және Мохенджо-Дар қалаларының қазбалары мұны дәлелдейді. e. тұрақты орналасуы болды. Бұл екі қала бір-бірінен 600 км қашықтықта орналасқанымен, өте ұқсас.


Жаңа дәуірге дейінгі соңғы ғасырларда Иранның кемел мәдениеті Үндістанға еніп, 3 ғасырдың бірінші жартысында. BC e. Алғашқы буддалық сәулет ескерткіштері пайда болды - берік материалдардан жасалған құрылымдар. Бұрынғы сәулет құрылыстары негізінен ағаштан жасалған. Негізгі құрылыс материалдарына тас пен саз да жатады. Бұрынғы кезеңде бамбук өте танымал болды, одан үнді сәулетіне тән дөңгелек ғимараттар салынды, олардың пішіндері кейінірек басқа материалдарда қайта жасалды.


IV-II ғасырларда. BC e. Солтүстік Үндістанның алғашқы империясы құрылды. 3 ғасырда. BC e. Империя билеушілерінің бірі (Ашока Маурья) Үндістан халықтарын біріктіру үшін VI ғасырдан бері Үндістанда болған буддизм дінін пайдаланды. BC e. Будда дәстүріне сәйкес, бұл ілімнің негізін қалаушы аты аңызға айналған ханзада Сиддхарта Гаутама болды, ол ұзақ іздеулер мен ой толғаулардың нәтижесінде шындықты түсінді және Будда - «ағартушы» деп атала бастады. Ашока тұсында алғашқы тас буддалық баған ескерткіштері (стамбхалар), сфералық құрылымдар, буддизм рәміздері (ступалар), үңгір ғибадатханалары салынды. 1 ғасырдан бері. n. e. Будда құдай ретінде танылып, сол кездегідей символ ретінде емес, адам ретінде бейнелене бастады. Дәл осы кезеңде (б.з.б. 1 ғ. - б. з. 3 ғ.) Үндістан кейінгі эллиндік өнердің айтарлықтай әсерін сезінді. Будда бейнесіне эллиндік мүсіннің гуманистік ерекшеліктері берілді: сыртқы түрдегі жұмсақтық пен момындық, бет әлпетіндегі мейірімділік. Сонымен қатар, Будда бейнесінде қарапайым өлімнің сыртқы түрінен канондық айырмашылықтар болды. Олардың ішінде урна (қастардың арасындағы нүкте), ушниша (шашпен жабылған бас өсінді), ұзын құлақшалар және т.б. Бодхисаттвалар - «аспан құтқарушылары» культі де тарады.



2 мыңжылдықтың ортасынан б.з.б 1 мыңжылдықтың ортасына дейінгі Үнді тарихының кезеңі. e. негізінен брахмандық философия мен санскрит әдебиетінің гүлденуімен байланысты. Бұл кезең өнері бізге сол дәуірдің материалдық мәдениетінің табиғаты, қалалардың жанды өмірі туралы мәліметтер әкелді. Айодхья астанасының поэтикалық сипаттамаларының бірінде біз: «Қала зергерлік бұйымдар шахтасындай болды, ... оның қабырғалары, шахмат тақтасының төртбұрыштары сияқты, әртүрлі жартылай асыл тастармен безендірілген».


IV-V ғасырларда. Буддизм бірте-бірте ежелгі жергілікті діндермен біріктіріледі. Будда индуизм құдайы Вишнуның инкарнациясы ретінде танылған. Бұл кезде өнерде, әсіресе кескіндемеде діни сипаттармен қатар, зайырлы мотивтер мен сезімдер кең тарады. Олар тіпті сәулет, мүсін және кескіндемені біріктіретін ғибадатхана үңгірлері кешендерінің өнеріне енеді. Кешен әсіресе картиналарымен танымал Будда монастырларыжәне өзеннің жартасты жағалауына ойылған отызға жуық үңгірлерді қамтитын Аджанта храмдары. Ішіндегі үңгірлер буддистік тақырыптардың алуан түрлілігімен құрғақ гипске бай боялған. Аджанта кескіндемесі сол кезеңдегі Үндістанның өмірін кең және түрлі-түсті етіп көрсетеді. Мұнда діни бейнелермен қатар елдің табиғаты мен оны мекендейтін адамдар – патшалардан бастап төменгі қабат өкілдеріне дейін мол бейнеленген. Суретшілер адам денесінің бейнелерінде сызықтық ырғақ туралы, адамның физикалық және рухани сұлулығы туралы ең ежелгі эстетикалық идеяларды бейнелей отырып, сурет салуда үлкен кемелдікке қол жеткізді.

Аджанта суреттері - өткеннің көрнекті көркем ескерткіші.


7-13 ғасырлар аралығында. Үндістан феодалдық бытыраңқылық пен үкіметтің жиі ауысу дәуірін бастан кешірді. Бұл уақыттың идеологиясында индуизм үстемдік етті, бұл табиғат күштерінің пантеистік культтеріне дейін баратын сенім. Бұл кезеңде бетперде киген би, музыка және салт-жора қойылымдары бар бұқаралық театрландырылған фестивальдер ерекше танымал болды. Бәлкім, осындай мерекелердің бірі дәстүрлі түрде Мадрас қаласына жақын маңдағы Махабалипурамда өткен шығар. Ол Ганг өзенінің пайдалы күші туралы аңызға арналған өлшемі шамамен 9х27 м болатын «Гангтың түсуі» орасан зор рельефінің алдында өтті. Бұл өзен аспан сфераларында ағып жатыр, бірақ адамдар оны жерге түсіру үшін құдайларға жалбарынды. Бұл қуанышты сәт рельефте бейнеленген, оның ортасында мереке күндері сумен суланған жарықшақ бар. Ол Ганг өзенінің төсегін бейнелейді, онда жылан тәрізді су құдайлары - нагалар - жүзеді. Барлық рельефтік фигуралар – адамдар, аспан және жануарлар – орталыққа бағытталған. Жануарлардың бейнелері керемет: бұзаулары бар пілдер, арыстандар, бөкендер, құстар, маймылдар. Жалпы, рельеф судың өмір беретін құдіретті гимні ретінде қабылданады.


Халық қиялының ертегілік бастауы

мифологиялық субъектілерді қабылдаудың және оларды мүсіндеудегі түсіндірудің ерекше формаларын тудырды. Ол өзінің динамикасымен, жарық пен көлеңке контрасттарымен, таңғажайып масштабымен таң қалдырады. Элефанта аралының үңгір ғибадатханаларында алаулардың жарығында мүсіндер өмірге келген сияқты: жоғары рельефті бейнелер көрерменді барлық жағынан «қоршап алады». Шива үңгір ғибадатханасының орталық залында үш жүзді құдайдың биіктігі алты метрлік үлкен бюсті бар. Беттерді диагональ бойынша кесіп өтетін тас жолақтары бұл кескінге ерекше күш береді. Бұл тамырларда алпауыттың тас пульсі соғып тұрғандай. Оның айналасында пластикалық формалардың, жарық пен көлеңкелердің және ауқымды контрасттардың толқуы бар. Пішіндердің көптігі мен жомарттығы, ой тереңдігі халықтық мифологиялық идеялардың барлық байлығын көрсететін, жан-жақтылығымен және бояулылығымен баурап алатын бұл заман өнерін ерекшелейді.


9-12 ғасырдың аяғында. жартас пен үңгір сәулет өнерінің дәстүрі аяқталады. Мүсін жер үсті архитектуралық құрылыстарды сәндік безендірудің негізгі элементі болды. Храмдардың жаңа түрлері – биік шикара мұнарасы, ғұрыптық билерге арналған зал – мандапа мүсінмен әсем безендірілген деңгейлерге бөлінген.
13 ғасырда. шашыраңқы үнді княздіктерін мұсылмандар басып алып, олар өздерімен бірге жаңа дін – исламды әкелді. Кескіндеме, мүсін, сәулет өнерінің ескі түрлері жойылып, жаңа құрылыс нысандары – мешіт, мұнара, кесене пайда болды. Ғимараттардың бұл түрлерін үнді сәулетшілері қаншалықты қабылдағанын үнді сәулетінің інжу-маржаны деп атайтын әйгілі Тәж-Махал қабірі (құрылысы 1652 жылы аяқталған) арқылы бағалауға болады.










Сәлеметсіздер ме, құрметті оқырмандар – білім мен шындық іздеушілер!

Храмдар мен ғибадатханалар - адамдар құдаймен, керемет күшпен, Әлеммен байланыса алатын қасиетті орындар. Ең күшті энергиядан басқа, олар ерекше сұлулықты жасырады және, әрине, сәулет өнері бұл жерде үлкен рөл атқарады.

Құрылыстар үңгірлерде тұрғызылғанда, тасты тас қашап, айқын контурларды алған кезде, ұсақ бөлшектермен шашылған кезде шеберлік ерекше шыңға жетті. Оның айқын дәлелі - буддалық үңгір храмдары. , ол туралы бүгін айтатын боламыз.

Төмендегі мақалада әртүрлі елдерде әртүрлі уақытта салынған ең қызықты және танымал үңгір храмдары туралы айтылады. Олардың қалай және кім салғанын, сол кезде қандай болғанын және қазір қандай екенін, егер өмір сізді осы жерлерге апарса, не нәрсеге назар аудару керек екенін бірге анықтаймыз.

Кәне, саяхатымызды бастайық.

Аджанта

Үңгір ғибадатханаларын бүкіл Азияда, әсіресе буддистік ойлар құрметтейтін жерлерде табуға болады. Олардың өлшемдері ғажайып фрескалары, қабырға мүсіндері және кең өткелдері бар үңгірлердің тұтас кешенінен тұратын кішкентай ступалардан нағыз алыптарға дейін өзгереді.

Бүкіл қабырғалар мен жекелеген мүсіндер үңгір жартастарынан қашалған - бұл шығыс қолөнершілерінің бірнеше ұрпақтарының орасан күш-жігерін талап етті. Көптеген ғасырлар бұрын заманауи құралдар мен технологияларсыз мұндай сәулет өнерінің жауһарлары қалай салынғанын елестету қиын. Олардың бірін үнділік Аджанта ғибадатхана кешені деп атауға болады.

Бұл бүкіл Үндістандағы ең танымалдардың бірі. Ол Махараштра штатында, Аурангабад қаласынан жүз шақырым жерде, Вагур өзенінің жағасында орналасқан.

Аджанта храмдар кешені, Үндістан

Аджанта өте жақсы қызықты оқиға. Олар оны тұрғыза бастады, дәлірек айтсақ, қиып тастай бастады, біздің дәуіріміздің 3-ші ғасырдың басында, Гупта империясы гүлденген кезде - мемлекеттің солтүстігі мен орталығын біріктірген соңғы ежелгі үнді әулеті.

Тынымсыз еңбек бірнеше ғасырларға созылды: топырақ базальттан бөлініп, қабырғаларда және ішкі безендіруде құдайлардың, буддалардың және бодхисаттвалардың мүсіндері бірінен соң бірі пайда болды.

Бұл үш ондаған үлкен үңгір-ғибадатханалармен көмкерілген, тақа тәрізді әдемі жартас болды. Олардың кейбіреулері дұғалар мен рәсімдер орындары болды, басқалары монахтардың баспанасы, ал басқалары қосалқы бөлмелер болды.

Егер сіз сол кездегі суретті қайта жасасаңыз, көрініс пен масштаб тынысыңызды алуы мүмкін. Әрбір үңгірдің ішуге және тамақ пісіруге арналған сумен қамтамасыз ететін кең өзенге өз жолы болды. Технологиялар мен сумен жабдықтау жүйесі жаңа болды: жаңбыр суы муссондар кезінде жиналды, бұл монастырь құрғақшылық кезеңдерінде бейбіт өмір сүруге мүмкіндік берді.

Барлығы 6 ғасырдың аяғында, Харишен отбасы өмір сүруін тоқтатқанда өзгерді. Бұл құрылысты қаржыландырудың көзі болды. Жарты ғасырдан кейін, 7 ғасырдың ортасында құрылыс толығымен тоқтатылды.

Монахтар үйлерін тастап кетуге мәжбүр болды, ал табиғат зардап шекті: кіреберістер өсімдіктермен қоршалған, қалың ағаштар жасанды сұлулықты жасырған. Үңгірлердің ішінде осындай микроклимат қалыптасты, соның арқасында мүсіндер мен фрескаларды бастапқы қалпында қалдыруға мүмкіндік туды.

Осылайша, барлық сән-салтанат уақытпен дерлік әсер етпеді, сондықтан бүгін Аджантада біз бірнеше ғасырлар артқа жылжи аламыз.


Аджанта храмы кешенінің ішінде

1819 жылы ағылшын армиясының офицері Джон Смит осы жерлерде аң аулап жүріп, кездейсоқ арканы көреді - бұл оныншы үңгірдің кіреберісі болды. Кейінірек тағы 29 үңгір табылды. Олар тазартылды, ретке келтірілді және ыңғайлы болу үшін олар жай аталды - әрқайсысына сериялық нөмір берілді.

1838 жылы ЮНЕСКО Аджанта үңгірлерінің храмдарын материалдық мұралар тізіміне енгізді. Енді сіз олардың барлығына дерлік барып, ежелгі үнді өркениетінің бұрынғы күшін өз көзіңізбен көріп, будда мәдениетімен байланыса аласыз. Мұнда ғажайып сұлулықтағы фрескалар мен мүсіндер сақталған.

Негізгі байлық - бодхисаттвалар Джатака мен Падмапанидің өмірі мен қызметі туралы баяндайтын мүсіндік мүсіндер. Сыртқы қабырғалары күрделі ою-өрнектермен безендірілген, олардың кейбір әдістері әлі күнге дейін құпия болып қала береді. Мың жылдай бұрын мұндай шеберлікке қалай қол жеткізгені түсініксіз.


Дамбулла

Одан да көп көне ғибадатхана– Дамбулла, б.з.б. I ғасырда салынған. Оны Алтын храм деп те атайды. Мұның бәрі дәл осы жерде ұлы ұстаз Шәкьямуни мүсіндерінің орасан зор топтамасының болуының және олардың жетпістен астамы нағыз алтын жалатылғанының арқасында.

Дамбулла Шри-Ланка аралында, бұрынғы Цейлон, ел астанасы Коломбодан жүз елу шақырым жерде, Матале қаласына жақын жерде орналасқан. Бұл оңтүстік Азиядағы ең үлкен үңгір ғибадатхана кешені.


Дамбулла храмы, Шри-Ланка

Дамбулла да сан ғасырлар бойы салынды, оның құрылысына билік құрған әулеттің көптеген ұрпақтары атсалысты. Бес негізгі үңгірлер мен жиырма бес монастырлық үйлердің қирандылары шамамен жарты шақырым биіктікте - төбенің ең биік нүктесінде орналасқан.

Жергілікті табиғатты оның барлық сұлулығын сөзбен айтып жеткізу қиын: төменнен тау созылып жатыр, толығымен дерлік орман, қалың өсімдіктер, таза ауа тынысыңызды жұтады, айналаның бәрі ежелгі өркениетпен тыныс алады.

Тірі қалған ғимараттардың қабырғалары будда мотивтері бар суреттермен қапталған. Сондай-ақ Шакьямунидің 150-ден астам мүсіні, арал билеушілерінің үш мүсіні және буддалық құдайларға ұқсайтын мүсіндер бар. Картинаның жалпы ауданы екі мың шаршы метрге жетеді.


Дамбулла храмындағы Будда мүсіндері

Барлық үңгір ғибадатханалары бір-бірінен ерекшеленеді, оларда «қызық» бар:

  • Деваржалена - мұнда ұзындығы 15 метр Будда жатыр, оның аяғында Ананда отырады. Будданың 4 мүсіні индуизм құдайы Вишнуға іргелес орналасқан, оның капелласы жақын жерде орналасқан.
  • Махаражалена - бүкіл кешендегі ең үлкен үңгір. Оның негізгісі көптеген мүсіндермен қоршалған, олардың он бірі - Будданың инкарнациясы.
  • Маха-алут-вихара - ұзындығы он метрлік Будда осында ұйықтайды. Сонымен қатар, падамасанада он үш Будда отырды және қырық екі аяғымен тұрды.
  • Paccima Vihara - ортасында ступасы бар шағын ғибадатхана.
  • Девана-алут-вихара – мұнда бұрын қойма болған, қазір он бір Будда, бір Вишну, бір Катарагама және Девата Бандар құдайы бар.

Дамбулла - аралдың өткендегі будда інжу-маржаны және міндетті орынШри-Ланка астанасына жақын жерде болсаңыз, бару керек.

Лонгмен

Қытайдың үш негізгі ғибадатхана кешеніне Лонгмен немесе Пиньинь деп те аталатын Лонгмен кіреді. Бұл атау «Айдаһар қақпасындағы тас үңгірлері» деп аударылады.


Лунмен монастырі, Қытай

Кешен Қытайда орналасқан , Хэнань провинциясында, Лоян қаласынан оңтүстікке қарай он шақырым жерде. V ғасырдың аяғында бұл жерден Йихэ өзені ағып, оны екі жағынан әктас таулары Сяньшань мен Лунменьшань қоршап тұрған. Соңғысы ғибадатханаға атау берді, ол біздің дәуіріміздің 495 жылы, Солтүстік Вэй отбасы билеген кезде салынды.

Ғибадатхана Таң әулеті билікте болған кезде белсенді түрде тұрғызылды - 7-9 ғасырлар аралығында. Осы уақытта барлық мүсіндердің жалпы санының жартысынан көбі салынды. Жаһандық құрылыстың аяқталуы 9-10 ғасырлар тоғысына жатады.

Бүгінде ғибадатхана ЮНЕСКО-ның Бүкіләлемдік мұралар тізіміне енгізілген. Бірақ қазірдің өзінде мұнда қанша бірегей мүсіндер, фрескалар, картиналар жасырылғанын нақты айту қиын. Бірнеше жүз үңгірлер, 2300-ден астам гроттолар, 43 храмдар, үш мыңға жуық жазулар және будда мотивтері бар жүз мың картиналар - сандар шынымен таң қалдырады.


Негізгі үңгірлерге мыналар жатады:

  • Бинян;
  • Гуян;
  • Фэнсиан.

Мұнда Буддалардың, монахтардың және дакиндердің барельефтері мен мүсіндерінде бейнеленген көрнекті шеберлердің жұмыстары берілген. Олардың ішінде Будда Вайрокананың он бес метрлік мүсінін ерекше атап өтуге болады. Мен бүкіл архитектураны анық ұсақ бөлшектер мен қасбеттердің жұмсақ контурларының үйлесімі ретінде сипаттағым келеді.


Лонгмен үңгір храмындағы Будда Вайрокананың 15 метрлік мүсіні, Қытай

Қорытынды

Назарларыңызға көп рахмет, құрметті оқырмандар!

Егер сіз жобаны қолдасаңыз, біз ризамыз - мақаланың сілтемесін әлеуметтік желілерде достарыңызбен бөлісіңіз)

Бізге қосылыңыз - блогымызға жазылыңыз, сонда біз бірге шындықты іздейміз.

Қазіргі адам сәулет өнерінің мәні неде екенін біледі ме? Сәулетшілер ежелгі мыңжылдық шеберлері біртұтас түрде қайта шығарған символдық аспектіні түсіне ме? Бұл сұрақтар кез келген архитектуралық схемада мәңгілік қозғаушы элемент болып қала береді және болып қала береді.

Қазіргі заманғы ғимараттардың іргелі мәнін көру үшін сәулетшілердің шеберлігі құпия білім болған, ал жаратылыс ғаламның прототипі болған алыс уақытқа көпір салу керек. Бұл өзара әрекеттесу формасының бір мысалы біздің эрамызға дейінгі 2 ғасырда салынған Үндістанның жартас храмдары. және 3 ғасырда.

Аджанта храмы

Храмдар жоғарыдан төменге қарай траектория бойынша ойылған және ешқандай іргетасы болмаған. Шеберлер күрделі материалдармен - базальтпен және тастан жұмыс істеді. Мүсіндер жартастарға қашалған. Бірақ ең таңғаларлық нәрсе, сәулетшілер 17 ғасырда ғана тұжырымдалған жарықтың сыну заңы туралы біліммен жұмыс істеді. Храмдар мен мүсіндерді ою технологиясы бізге жеткен жоқ. Бұл түсінікті – ол кезде суретші-сәулетшілердің белгілі бір тұйық класы болды, оларды бірлесіп жасаушылар дейік, олардың шеберлігі ауыздан-ауызға өтіп, кейін жоғалып кетті. Бірақ біз технологиядан гөрі маңыздырақ нәрсеге тоқтадық - барлық заманауи құрылымдардың бастауы болған символизм.

Роккй Кая храмы̆ ласаната

Егер архаикалық бірігіп жасаушыларда сәулет өнерінің мақсаты адамның тұруына рухани және материалдық орта жасау болса, қазіргі сәулет өнерінде табиғат пен адам арасындағы жүйелі қарым-қатынас процесі енді ғана басталады. Кез келген сәулет өнері, оның әрекеті ежелгі бейсаналықта таңбаланған. Бұл адамның дүниемен материалдық және психикалық әрекеттесу әрекеті. Біздің заманымыздың сәулетшісінің санасында бұл байланыс сақталған. Біз мұны заманауи жобалар мен жартас пен таудан салынған үйлерден көреміз.

Адам бүгінде өзінің радикалынан қашық күйде болғандықтан, Құдайды өзіне енгізуге мүмкіндік беретін кеңістікті көбірек жасауда. Жартас – аспан мен жердің арасындағы аралық әлем. Осы екі дүниенің арасын қоршап тұрған кеңістік – бір уақытта «аяққа тұруға» және «санаңызды ашуға» арналған кеңістік.

Табиғат пен сәулеттің бөлінбейтін жүйесіне жақынырақ келген сәулетші Фрэнк Ллойд Райт былай деді: «Жарық жалаңаш ұшақтардан шағылысып немесе өкінішке орай оларда кесілген тесіктерге түсетін бет-бейнесін қайталаудан шаршаған органикалық сәулет адамға қайтадан әкеледі. адамның шығармашылық ойына және оның көркем қиялына тән сезіміне еркіндік беретін хиароскюро ойынының сәйкес табиғатымен бетпе-бет танысу». Оның «Жартастағы капелла» жобасы ежелгі Үндістанның архаикалық мәдениетінің бейсаналық жағдайында орналасқан кеңістіктік болмыстың қазіргі заманғы сәулет санасында қайта жанданғанының бір мысалы. Бұл кеңістікте орналасқан адам белгілі бір қарабайырлық формасына, құпияға қатысудың өзін-өзі түсінуіне ие болады. Барлық ежелгі сәулет дәл осы принцип бойынша салынған және үй мен ғибадатхананың арасында ешқандай айырмашылық болған жоқ. Үйлер мен ғибадатханалар бір көзқараспен біріктірілді - қасиетті рәсімге қол тигізу.

Роктағы капелла, Аризона

Ең танымал жоба - «Сарқырама үстіндегі үй» - бұл адам мен ғаламның бірлігі қағидасы бойынша салынған ғибадатхана болды. Райттың принциптерінің бірі түзу сызықтармен және тікбұрышты пішіндермен салу болды. Эллора храмдарының сыртқы бөліктерінің фрагментін қарасақ, біз бірдей принципті көреміз.

үйжоғарыдасарқырама

Эллора, храмдардың бірінің фрагменті

Райт өзінің әрбір жобасының миссиясын анық түсінді. Олардың барлығы сәулет кеңістігінің сабақтастығы тұжырымдамасын орындады, яғни. қоршаған ортаның табиғи жағдайларынан туындады. Үнді жартас храмдарының сәулетшілері құрылыс идеяларын тек табиғи ресурстарға негіздеді. Бір дүниенің санасы мүлдем басқа, заманауи әлемнің санасына қалай жауап бергені таңқаларлық.

«Сәулеттік өмір немесе ең болмағанда өмірдің өзі қалыптасады және сондықтан өмірдің шынайы тарихы болып табылады: ол кеше де тірі болды, бүгін де өмір сүрді немесе солай болады».

Ежелгі Үндістанның сәулет әлемінің санасы біздің планетамызға шашыраңқы орналасқан тұтас қалаларда көрініс тапты: Францияның оңтүстік-батысындағы кішкентай Рокамадур ауылы, Колорадоның оңтүстік-батысындағы Кабо-Верде, Арабияның солтүстік-батысындағы шөлдегі Петра қаласы, түрік тілінде Деринку қаласы. Кападокия, Грузиядағы Вардзия қаласы, Ауғанстанның орталығындағы Бамиян өзенінің маңындағы жартас храмдар кешендері (өкінішке орай, бұл 2000 жылы жарылыстар нәтижесінде толығымен дерлік жойылып, біздің эрамыздың 6 ғасырында қашалған Будда мүсіндерін қиратты).

АуылРокамадур, Франция

МесаВерде, Колорадо

ҚалаПетра, Иордания

ҚалаДеринку, Кападокия

ҚалаВардзия, Грузия

Ауғанстан, тасты̆ Бамиян өзенінің жанындағы қала

Жоғарыда аталған әрбір қаланың тарихына көз жүгіртсек, біріктіруші бір қағида – киелілікке көз жеткіземіз. Бұл қалалардың барлығын не монахтар, не дұға және медитация үшін орын тапқысы келетін әулиелер мен гермиттер салған. Бұл көне өнер бізге өркениеттер ешқашан өз өміршеңдігін – сәулет рухын сақтай алмайтын нәрсені берді деп болжайды. Біз сол құпия білімге жақындай аламыз ба, сәулет өнерінің ежелгі дәстүрлерін сақтау мәселесін шешеміз бе - қазіргі заманғы сәулет әлемі үшін ашық мәселе.

Үнді өнерінде 7-13 ғасырлар. Екі негізгі кезеңді бөліп көрсетуге болады. Бірінші кезең 7-9 ғасырлар аралығын қамтиды. және негізінен үңгір сәулетімен, сондай-ақ жартас сәулетімен (яғни тікелей жартастарға қашалған сәулет өнерімен) байланысты. Екінші кезеңде 10-13 ғасырларда жер үстіндегі храмдар ансамбльдері басты орынға ие.
Осы кезеңдегі үнді өнерінің тарихын тікелей зерттеуге көшкенде табиғатты ескеру қажет тарихи дамуыфеодалдық бытыраңқылық дәуірінде, ол біркелкі өтпеген, бірақ кенеттен, жиі күрт өзгерістерге толы болды, кенеттен шетелдік шапқыншылықтармен, ішкі соғыстармен және халық толқуларымен ұштасып жатты. Мұның бәрі мәдениет пен өнердің даму сипатында ерекше көрініс тапты. Бір хронологиялық кезең ішінде белгілі бір типтің немесе мектептің дамуы, мысалы, сәулет өнерінде, қандай да бір маңызды тарихи оқиғаның нәтижесінде кенет тоқтап, біраз уақыттан кейін басқа жерде аздап өзгертілген түрде қайта жанданды. жергілікті дәстүрлержәне табиғи жағдайлар және т.б.. Біздің заманымызға дейін, жалпы алғанда, осы дәуірдегі өнер және сәулет ескерткіштерінің салыстырмалы түрде аз ғана бөлігі ғана сақталып қалуы, кейбір керемет храмдардың кейде бір кездері шалғай аудандарда кездесетінін түсіндіреді. ірі орталықтарортағасырлық мәдениет пен өнер.
Ақырында, Үндістандағы, әсіресе орта ғасырлардағы өнер тарихы, мәні бойынша, бір субконтиненттің бөлігі болып табылатын және үздіксіз өзара әрекеттестікте болған бірқатар әртүрлі халықтар мен мемлекеттердің өнерінің тарихы екенін есте ұстаған жөн. . Бұл халықтардың әрқайсысы үнді өнерінің қазынасына өз үлесін қосты, соншалықты көп қырлы және көп қырлы.
Сондықтан үнді қоғамының касталық құрылымының тұрақтылығына және әлеуметтік-экономикалық өмір формаларының сыртқы қатаңдығына қарамастан, идеологиялық өмірдің кейбір салаларында, сонымен қатар сәулет пен өнерде белгілі бір қозғалыс, бағыттардың өзгеруі байқалады. және тенденциялар байқалады. Бұл үнді өнерінің ішкі қимыл-қозғалысы мен алуан түрлілігіне толы өмірін оның көркемдік дамуының біртұтас процесі шеңберінде құрайды.
* * *
Саяси, жоғарыда атап өткендей, Үндістан 7 ғ. көптеген мемлекеттерге ыдырап, олардың ішіндегі ең маңыздысы орасан зор аумақтарды қамтитын Харша мемлекеті (606-647) болды. солтүстік Үндістан. Негізінен ұсақ феодалдық князьдіктердің конгломератын білдіретін ол өзінің негізін қалаушы қайтыс болғаннан кейін ыдырап кетті.
8 ғасырдың басында. Үндістанның солтүстік-батысына Араб халифатының әскерлерінің басып кіруі болды, соның нәтижесінде Үндістандағы алғашқы мұсылман иеліктері пайда болды - Синд пен Мултанда, олар солтүстік-батыс Үндістанды Газневидтік Махмуд, кейін Гуридтер басып алғанға дейін болған. .
Солтүстік Үндістанда 8-11 ғасырларда. Раджпуттардың феодалдық княздіктері үстемдік етті. 11 ғасырда олар Махмұдтың жорықтарында жеңіліс тапты. Солтүстік және Орталық Үндістанда басқа да шағын князьдіктер болды, олардың арасында Раштракуталар (Батыс Декан) мемлекеті болды.
Осы кездегі Үндістанның оңтүстігінде ең күшті мемлекеттер Чалукия мемлекеті болды, оның иеліктері Нарбада өзенінің оңтүстігіндегі жерлерді және Паллава мемлекеті болды. оңтүстік-шығыс жағалауы. Үндістан түбегінің ең оңтүстік шеті 10-13 ғасырларда Чола және Пандия әулеттерінің иелігінде болды. Паллаваларды ығыстырды. Осы мемлекеттер арасындағы, әсіресе Чалукьялар мен Паллавалар, содан кейін Чоластар мен Чалукьялар мемлекеттері арасындағы үздіксіз дерлік соғыстарға қарамастан, экономикалық дамуБұл аймақтар (атап айтқанда, теңіз саудасының үлкен рөліне байланысты) сәулет пен мүсін өнерінің өркендеуінен көрінетін айтарлықтай қарқынды болды.
Қарастырылып отырған барлық кезеңде Үндістанның феодалдық мемлекеттерінің саяси және экономикалық өмірі олардың экономикалық және әлеуметтік даму, халықтың этникалық құрамының әртүрлілігі және жоғарыда айтылғандай, діни ағымдар мен секталардың алуан түрлілігі. Үндістанның жекелеген бөліктерінің айтарлықтай бытыраңқылығы, олардың экономикалық және мәдени дамуы жағынан біркелкі еместігі пайда болған жергілікті өнер мектептері мен қозғалыстарының алуан түрлілігінен көрінеді.
Бірақ жалпы алғанда олар өздерінің идеялық-тақырыптық мазмұны мен көркем тілінің белгілі бірлігімен сипатталады.
Ерте ортағасырлық кезең сәулетінде синтез мәселесі жаңаша шешілді. Сонымен, үңгір сәулетінде құлдық дәуірден айырмашылығы мүсіндік, сәндік-бейнелік дизайн белгілі бір дәрежеде конструктивті іргетастардың дамуына белсенді әсер етеді және кейбір жағдайларда тіпті соңғысының сипатын анықтайды. Бұл әсіресе 7-9 ғасырлардағы ЕлУРдағы үңгірлер сәулетінің дамуының соңғы кезеңінде, мүсіндік дизайн шамадан тыс сән-салтанатқа жетіп, кейде өзін-өзі қамтамасыз ететін сипатқа ие болып, Чайя мен Вихараның сәулеттік схемаларын бұзған кезде айқын көрінеді. алдыңғы кезең (I томды қараңыз). Бұл схемалардан үңгір ғибадатханаларының орналасуының неғұрлым күрделі сипатына көшу діни культтің күрделенуімен, будда иконографиясының баюымен және Үндістанның тарихи дамуының жаңа кезеңіне тән басқа да құбылыстармен байланысты болды. Дегенмен, өнердің дамуында, сәулет өнері мен мүсіннің байланыс ерекшелігінде бұл ең алдымен олардың қарым-қатынасының бұрынғы логикасын бұзудан көрінді.
6 – 7 ғасырларда бірте-бірте басталған жер үстіндегі тас сәулет үлгісін пайдалану. дамыта отырып, сәндік дизайнның сәулет өнеріне еріксіз әсерін де байқауға болады. Мұның ерекше салдары, мысалы, 13 ғасырға дейін үнді сәулетінде іргелі конструктивті принцип ретінде арка мен қойманың болмауы. Құрғақ кірпіш пен темір бекіткіштердің басым пайдаланылуымен күшті кесілген тастар - шаршылар мен тақталардан тұрғызылған ғибадатхананың түрі бірте-бірте бүкіл бетін дерлік қоршап алатын сәнді және ауыр сәндік және әсіресе мүсіндік декор үшін ең қолайлы негіз болды. храм.
Үндістанның ерте ортағасырлық құрлықтағы тас сәулетінде канондары мен сәулет формаларының өзіндік ерекшелігімен ерекшеленетін екі үлкен тенденция анықталған. Үндістанның солтүстігінде дамыған олардың бірі Нагара немесе кейде бақытсыз термин «үнді-арий» мектебі деп аталады. Басқа бағыт өзеннің оңтүстігінде орналасқан аумақтарда дамиды. Кистный - оңтүстік немесе «Дравидиан» деп аталатын мектеп. Бұл екі үлкен қозғалыс - Солтүстік Үндістан және Оңтүстік Үндістан - бірқатар жергілікті өнер мектептеріне бөлінді.
7-8 ғасырлар Үнді өнерінің тарихында өтпелі дәуір. Осы уақытта өткен ғасырларда дамып, Гупталар тұсында үлкен гүлдену кезеңіне жеткен үңгірлер сәулетінің дәстүрлері өз дамуының соңғы кезеңін бастан кешіруде.
Құлдық дәуірдің өндіргіш күштері мен құрылыс мәдениеті негізінде пайда болған және дамыған және оның пластикалық өнерінің үздік жетістіктерінен ажырамайтын өткен дәуірдің идеологиясымен байланысты үңгір сәулет өнері халықтың қажеттіліктеріне сәйкес келе алмады. жаңа әлеуметтік-тарихи кезең. Үңгір ғибадатханасы құдайдың немесе данышпанның оңаша баспанасы ретіндегі адамзат қоғамының өмірінен алшақтатылған ежелгі идеялар буддизмнің қасиетті идеалына, әсіресе оның дамуының алғашқы кезеңінде сәйкес келді. Будда дінінің азғындауы және Үндістандағы брахмандық культтің дамуы кезеңінде олар ақырында өз маңызын жоғалтты. Гупта әулеті кезінде буддистік өнердегі, әсіресе Аджанта үңгірлері храмдарының картиналарындағы діни-аскеттік тенденциялар құлдық қалалар идеологиясының ықпалының күшеюін көрсететін үлкен мәнге ие болған зайырлы мотивтермен іштен бүлінген сияқты болды. . Енді феодалдық қатынастардың дамуымен брахман кастасының рөлінің күшеюімен байланысты діни православиенің күшеюі байқалды. Индуизмнің ықпалының күшеюі және оның культінің күрделене түсуі оның фантастикалық адамгершілігінен тыс сипатын жақсы бейнелейтін діни өнердің түрлерін қажет етті. Үнді пантеонының күрделі жүйесінде жинақталған діни идеялар массасына неғұрлым күшті әсер ету үшін үңгірлер сәулетінің дәстүрлі принциптеріне тән мүмкіндіктер жеткіліксіз болды, ескі схемалар тар болды. Бірақ дәстүр әлі де күшті болғандықтан және ғибадатхананың бейнесі, табиғаттың өзінде туған сияқты, индустардың діни идеяларына соншалықты жақын болғандықтан, жер үсті құрылыстың жаңа принциптері әлі жеткілікті түрде дамымаған. , содан кейін осы өтпелі кезеңде үңгір құрылысы үнді өнерінің дамуында маңызды рөл атқара берді.
Үнді үңгірлерінің сәулет өнерінің соңғы ескерткіштерінің жасалуы осы кезеңнен басталады: Аджантаның кеш үңгір храмдары, Элура (Эллора) және Мамалапурам үңгірлері мен жартас храмдары, Элефанта аралындағы ғибадатхана және т.б. Оларда және әсіресе ElUR және Elephanta аралында) өзгерістерді, ең алдымен, олардың дизайны мен жоспарының сипатында көруге болады. Өзгерістер драмалық және ғарыштық символизмге толы және ең әсерлі декоративті және әсерлі аспектіде көрсетілген жаңа бейнелердің рухынан да айқын көрінеді. Жоспарлау сұлбаларында ескі қағидалардың бұзылуы, үңгір сәулетіндегі дағдарыстық құбылыстар осыдан туындайды. Егер Ажантаның кейінгі үңгір ғибадатханаларында (Алдыңғы кезеңмен байланысты Аджанта өнеріне жалпы талдау бірінші томда.) және олардың дизайнында 7 ғасырдың басында. ескі дәстүрлер әлі де күшті, содан кейін Элурда 8 ғасырдың басындағы будда культінің кейінгі храмдарында күрт өзгерістер байқалады.
Сонымен қатар Будда храмдарыЕлурда брахман және джайн храмдары салынды. Ең қызықтысы - брахмандар. Олар будда храмдарының тенденцияларын жоспарды күрделендіріп, мүсіндік-сәндік дизайнды байыту бағытында дамытты. Жоспардың күрделілігі ішкі кеңістіктің ұлғаюына байланысты болды, ол барлық үш культтің үңгір храмдарында көрініс тапты. Мысалы, әр топта екі немесе үш қабатты үңгір храмдарының мысалдарын табуға болады. Бірақ ғибадатхана дизайнының дамуы ішінара кейінгі діндерге сәйкес келетін әртүрлі кезеңдерден өтті.
Буддистік топта дизайн өте ұстамды, мысалы, ЭльУРдағы ең үлкен үш қабатты үңгір ғибадатханасының қасбетінің пайда болуымен, Тин Тал. Бірақ мұндай қатал қарапайымдылықты тереңдігі 30 м және ені 40 м-ге жететін үлкен интерьер арасындағы белгілі бір диспропорциямен және барлық сәулеттік беттерді толтыра алмайтын салыстырмалы түрде нашар мүсіндік безендірумен түсіндіруге болады. Көлемі кішірек Брахман үңгірлері храмдарында мүсіндік және сәндік дизайн ерекше маңызға ие. Ерекше орынДіни және мифологиялық тақырыптағы жоғары рельефті композициялар.
Рельефтер 8 ғасырдағы үңгір храмдарының дизайнының негізгі идеялық-көркемдік элементін құрайды. Элурда (сонымен қатар Злепханта аралындағы ғибадатханада) алдыңғы ғасырлардағы Аджантадағы қабырға суреттерінен кем емес. Бірақ, картиналардан айырмашылығы, Элураның бедерінде ескі жанр ағыны сезілмейді. Бірақ адамнан тыс жаратылыстар мен құдайлардың қаһармандық істерінде бейнеленген дерексіз символдық мән әлдеқайда күшті. Бейнеленген ғарыштық кездесулердің мифтік кейіпкерлері мен кейіпкерлері әдетте брахмандық эпостар мен аңыздардан алынған және көбінесе Шива мен Вишнуның әртүрлі инкарнациялары болып табылады. Олардың бейнелері драмаға толы және керемет титаникалық күшке толы. Күрделі экспрессия мен динамиканың ерекшеліктері бұл кезеңнің рельефтерін Гупта кезеңінің мүсінінен өзінің тыныш байыптылығымен және мүсінділігімен күрт ажыратады. Пластикалық бейнелерді интерпретациялауда үлкен жалпылыққа тенденция күшейеді, бірақ сонымен бірге шартты формаға, кейде схематизмнің қандай да бір түріне жақындайды. Рельефтердің пластикасы қарқынды және мазасыз қозғалыстарға толы, оның әсері өте жоғары рельефтің жалпақ рельефтің күрт контрастымен, сондай-ақ хиароскуроның ерекшеленген контрасттарымен жақсарады. Қабырғалардың кең жазықтығын толтыратын және интерьердің жалпы сәулеттік-кеңістіктік дизайнына үстемдік ететін үлкен биік рельефтер үңгір ғибадатханасының өзіндік пластикалық негізіне айналды. Бұрын үңгір ғибадатханаларын безендірген буддалық картиналарды ауыстырып, жоғары рельефті композициялар бейнелердің жалпы монументалдылығын ерекше «суреттілігімен» және жалпы композициялық шешімнің көркемдігімен біріктіреді. Бірақ, кескіндемелік картиналардың таза баяндау еркіндігіне ие бола отырып, олар құдайлар мен батырлардың бейнеленген істері мен ерліктерінің барлық ерекшелігі мен максималды драмасын бір бейнеде шоғырландырады. Кескіндемеден гөрі мүсінде, жоғары рельефті композицияда күшке толы және Брахманның ғарыштық символизмін көзге көрінетін түрде бейнелейтін адамнан тыс адамдардың нақты сенсорлық-визуалды бейнесін беруге болатын еді. Бұл мүсіндік мүсіндердің фантастикалық үңгірді жарықтандырудағы титанизмі ерекше әсерлі болады және өте күшті әсер етеді. Жартастардың өзі адамды жан-жақтан қоршап тұрған мүсіндік фигуралардың қарқынды мүсіндік пластикасынан тұратын дірілдеген өмірге толы сияқты. Сәндік дизайндағы мүсіннің мұндай үстемдігі кейінгі үңгір ғибадатханасының сәулет табиғатында терең көрініс табады.
Типтік мысал - Элурдағы Рамесвара храмының қасбеті (107-сурет). Мұнда сіз оюлар, сәндік мүсін және рельефтер қасбеттің сәулетін барынша қанықтыратынын анық көре аласыз. Қасбеттің сыртқы түрін ұйымдастыратын массивтік циклопалық бағандар сәндік оюлар мен рельефтермен толығымен жабылған дуалдың артында жасырылған үштен бір бөлігі. Әрбір бағананың көрінетін бөлігі бірнеше белбеулерге бөлінген: төменгісі - жоғары рельефті бейнелермен, жоғарғылары - ою-өрнектермен. Колонна төрт жағынан ілулі тұрған геометриялық өсімдік пішіндері бар үлкен ыдыс түріндегі керемет астанамен жабылған. Ақырында, бағананың көрінетін бөлігінің екі жағында, қосымша тіректерде ергежейлі серіктермен қоршалған жалаңаш жарты құдайлардың - дәстүрлі Якшинидің үлкен мүсіндері бар. Сол және оң жағында қасбетке іргелес жатқан бүйір қабырғаларда құдайлардың үлкен, бағаналы дерлік рельефті фигуралар бар. қасиетті өзендерДәстүрлі түрде тасбақа мен қолтырауынға бейнеленген Джумна мен Ганга. Осылайша, бағандардың әрқайсысында екі рет және сыртқы жартылай бағандарда бір рет қайталанатын Якшини мүсіндері жалаңаш құдайлардың пластикалық мотивін дамытатын сияқты. Фасадтың негізгі құрылымдық тіректерінің пластикасы осылайша рельефтік символдық және тақырыптық бейнелермен таза сәндік түрде біріктірілген. Рамешвара үңгір ғибадатханасын безендіруде өзінің шегіне жеткен мүсіндік дизайнның дамуындағы бұл үрдістің күшеюінде сәулеттік принцип логикасы мен сәндік дизайн арасындағы алшақтық қаупі болды.
Алшақтықты Джайн үңгірлері ғибадатханаларының соңғы EDURA тобынан көруге болады; 8-9 ғасырларға жатады. Бұл жерде дизайнның шамадан тыс егжей-тегжейлі және бөлшектенуі жиі безендірілген бөліктердің құрылымымен органикалық байланыссыз дамыған. Архитектуралық беттерді ұсақ, дерлік зергерлік оюлармен нәзік және монотонды өңдеу сәндік-жазықтық сипатта болады және нәтижесінде олардың көлемді-конструктивтік негізін ашпайды, жасырады. ELURA-ның Джейн үңгірлері храмдары әдетте шамадан тыс сәндік дизайнның белгілі бір тектілігімен сипатталады. Бөлшектену мен бөлшектену Джайн үңгір ғибадатханасының жалпы сәулеттік композициясы мен жоспарына да тән. Осы құбылыстардың барлығы өзінің тарихи рөлін атқарып үлгерген ғибадатхана үңгірлері архитектурасының соңғы және табиғи құлдырауын көрсетеді.
Сонымен, бұл кезеңдегі өнердің жоғары көркемдік мәні ең алдымен мүсін өнеріндегі ең жоғары жетістіктермен байланысты. Бір қызығы, Үндістандағы орта ғасыр мүсінінің нағыз гүлденуі дәл осы кезеңде болған үңгір сәулетімен, яғни сол кездегі өзінің басым мәнін жоғалтқан сәулет түрімен байланысты. Дәл осы түрі үнді өнерінің ежелгі дәстүрлеріне тікелей қайтып, өзінің табиғаты бойынша мүсін мен сәулет өнерін синтетикалық бірлікте біріктірді. Мүсіншінің жұмысына ұқсас жартасқа қашалған ғибадатхананы құрудың өзі оның максималды өлшемінен асып кеткендіктен, жазбаның кесілуіне ықпал етуі керек еді.
Элурдағы Кайласаната храмы. Жоспар.

8 ғасырдағы құрылыс. Елурда, Брахман үңгірлері ғибадатханаларының арасында, Кайласанатаның жер үстіндегі ең үлкен жартас храмы (111 және 112 а) үнді сәулет өнерінің одан әрі дамуындағы жаңа тенденцияларды көрсетті. Элурдағы Кайласаната храмы, одан бір ғасыр бұрын жасалған раталар сияқты храмдар кешеніҮндістанның оңтүстігіндегі Мамалапурамда үңгірлер сәулетінің негізгі принциптерінен бас тартуды білдіреді. Бұл ғимараттар үңгір ғибадатханалары сияқты әдістерді қолданып жасалған жер үсті құрылымдары. Оларда үңгірлер сәулетіне тән бірқатар белгілерді табуға болатынына қарамастан, олардың пайда болуының өзі Үндістандағы ортағасырлық сәулет өнерінің дамуының жаңа кезеңі туралы айтады. Бұл тас және кірпішпен құрылысқа соңғы көшу кезеңі. Кейіннен монументалды жартас пен үңгір сәулеті өзінің бұрынғы маңыздылығын жоғалтады, бұл Элураның Джейн храмдарындағы құлдырау ерекшеліктерімен расталады.
Кайласаната ғибадатханасының тамаша ерекшелігі - көркем дизайнның фантастикалық табиғатының оның пластикалық іске асуының айқындылығымен, сәулеттің таңғажайып ауқымымен, оның құрылымдық формаларының айқындығымен және айқындығымен таңғажайып кеңістіктік композициясының үйлесуі. Ежелгі үнді эпосындағы бейнелер мен формалар байлығының қиялдың сарқылмастығы мен сезімдік нақтылығының сол бір таңғажайып үйлесімі мұнда бұрын еш жерде болмағандай нақты, көзге көрінетін формаларда өз көрінісін тапқан сияқты. Бұл таңқаларлық және жарқын дүниеаңызға айналған бейнелі бейнелер сансыз мүсіндік рельефтерде де, ғимараттың сәулетін әсем безендіретін мүсіндерде де, Шива құдайына арналған және киелі Кайлаш тауы бейнеленген ғибадатхананың жалпы идеясында да бейнеленген. Ғимараттың контурлары Гималай тауының Кайласа контурына ұқсайды, оның басында, аңыз бойынша, Шива тұрады.
Сонымен бірге, ғарыштық діни-мифологиялық идеяға байланысты көркем концепцияның асқақтығында бүкіл жартас кешенін нақты жүзеге асыруға жұмсалған орасан зор еңбектің қайталанбас пафосы алғаш рет соншалықты айқын сезіледі. Белгісіз суретшілер, қолөнершілер, сәулетшілер, мүсіншілер мен тас қалаушылардан тұратын тұтас бір әскер жұмсаған орасан зор және сонымен бірге таңғажайып дәлдік феодализм дәуіріндегі ұжымдық халық өнерінің көрнекті дәлелдерінің бірі болып қала беретіні сөзсіз.
Кайласаната храмында сәулет пен мүсіннің синтетикалық бірлігі принципі толық жетілгендікпен және айқындықпен ашылады. Бір қызығы, жер астына жасырылған ғасырлар бойғы үңгір сәулеті жаңартылған және мінсіз күйде шыққан сияқты. II, жер үсті құрылысындағы синтездің табиғаты сәл басқаша шешімдерді қажет еткенімен, құрылысшылар мұнда да үңгір храмдарын құрудағы бай тәжірибесін тамаша қолдана алды.
Жартасқа қашалған дәстүрлі жер асты залының орнына монолитті жартастан жердегі ғибадатхана өзінің барлық архитектуралық бөлшектерімен қашалған, оның түрі сол уақытқа дейін негізгі белгілері бойынша дамыған. Таудан қажетті массаны үш траншеямен бөліп алып, ғибадатхананың құрылысшылары оны жоғарғы қабаттардан кесуге кірісті, бірте-бірте төменгі қабаттар мен жертөлеге дейін тереңдей бастады. Барлық бай мүсіндік безендіру ғимараттың бөліктерін жартас массасынан босатумен бір мезгілде жүзеге асырылды. Бұл әдіс тіректерді орнату қажеттілігін жойды, бірақ оның барлық бөліктерінде және олардың өзара қарым-қатынастарында ғимарат дизайнын егжей-тегжейлі алдын ала әзірлеуді талап етті.
Ғибадатхана кешені бірнеше бөлек орналасқан бөліктерден тұрады: кіреберіс қақпасы, Найди бұқасының киелі орны, ғибадатхананың негізгі ғимараты және ауланы қоршап тұрған камералар мен үңгір бөлмелері. Кешеннің негізгі ғимараты батыстан шығысқа қарай ось бойымен орналасқан. Таудың орналасуына байланысты еңсерілмейтін қиындықтарға байланысты құрылысшылар кіреберісті шығыс жағынан емес, батыс жағына қойып, канон талаптарынан ауытқуға мәжбүр болды.
Ғибадатхананың негізгі ғимараты жоспарда өлшемі шамамен 30 X 50 м болатын тіктөртбұрыш болып табылады, оның жағында бүйір қанаттары белгілі бір аралықпен шығып, жоғарғы қабаттардың шығыңқы бөліктерін алып жүреді. Ғибадатхананың негізгі ғимаратының көлемінің массивтілігі мен монументалдылығы төменгі қабаттың орнын ауыстыратын биіктігі шамамен 9 фут қуатты іргемен ерекшеленеді. Бұл іргенің жоғарғы және төменгі бөліктері карниз түрінде жасалған. Ортасында ғибадатхана ғимаратын алып жүргендей пілдер мен арыстандар бейнелерінің мүсіндік фризі бар (1126 ж. ауру). Осы монументалды негіздің үстінде ғибадатхананың массасы көтеріледі, оның тәжі жоғары қарай сүйірленген үш деңгейлі мұнарамен жабылған. Мұнара табанының айналасында жартастан қашалған кең платформа бар, оның бүйірлері мен бұрыштарында негізгі ғибадатхана ғимаратының пішінін шамамен қайталайтын алты кішкентай мұнара бар.
Негізгі ғибадатхананың іші кішігірім ғибадатханадан және көлемі шамамен 18 X 22 м болатын кең, төртбұрышты дерлік бағаналы залдан тұрады. Бағаналы залды ішкі киелі орынмен шағын вестибюль байланыстырады.
Кіреберіс құрылымы мен негізгі ғибадатхана ғимаратының арасында қасиетті бұқа Найди бейнесі бар Шиваға арналған храмдарға арналған дәстүрлі павильон бар. Ол оларға көпірлер арқылы жалғасады, сондай-ақ мүсінмен безендірілген монолитті іргеге көтеріледі. Екі жағында үшбұрыштың мүсіндік бейнелерімен және Шиваның басқа да нышандарымен безендірілген биіктігі шамамен 16 lg болатын екі шаршы монолитті бағана бар.
Кайласаната храмдар кешені ғимараттарының сәндік безендірілуі 8 ғасырдағы үңгір храмдарына ұқсас. Элюрде сәндік фриздер, сюжеттік рельефтер немесе жеке фигуралар түрінде ғимараттардың сыртқы беттерін толтыратын, тік және көлденең бөлінулердің ырғақты кезектесуін баса көрсететін мүсіннің басым рөлімен сипатталады.
Мүсіндік рельефтер мен мүсіндердің пішіндері мен масштабтарының әртүрлілігі шынымен таң қалдырады. Бұл жерде әлдеқайда алға шығып тұрған арыстандардың немесе кариат пілдерінің негізінен дөңгелек мүсіндері және көптеген жекелеген көріністерде Рамаяна эпизодтары туралы баяндайтын шағын рельефтер - фриздер және әдетте қабырғалардағы немесе олардың арасында орналасқан тауашалардағы үлкен рельефті композициялар. Үнді мифологиясы мен эпосындағы драмалық эпизодтарды бейнелейтін пилястрлар, ең соңында символдық мағынаға ие немесе таза сәндік мақсаттағы құдайлардың, фантастикалық жаратылыстардың, жануарлардың жеке тұлғалары, сонымен қатар кейде салт-дәстүр көріністерін бейнелейтін ою-өрнек оюлары. Барлық жерде мүсін архитектуралық формалармен біріктіріліп, олармен органикалық түрде біріктіріліп, олардың кеңістіктік және сәулеттік байланыстарын шексіз көбейтіп, байытатын олардың қажетті жалғасы болып табылады. Бір қызығы, ғибадатхананың мүсінінде, оның сарқылмас сәндік әртүрлілігінде бейнелі және пластикалық шешімдердің, атап айтқанда, рельеф саласында толығымен түпнұсқа формалары дүниеге келеді.

Қазіргі адам сәулет өнерінің мәні неде екенін біледі ме? Сәулетшілер ежелгі мыңжылдық шеберлері біртұтас түрде қайта шығарған символдық аспектіні түсіне ме? Бұл сұрақтар кез келген архитектуралық схемада мәңгілік қозғаушы элемент болып қала береді және болып қала береді.

Қазіргі заманғы ғимараттардың іргелі мәнін көру үшін сәулетшілердің шеберлігі құпия білім болған, ал жаратылыс ғаламның прототипі болған алыс уақытқа көпір салу керек. Бұл өзара әрекеттесу формасының бір мысалы біздің эрамызға дейінгі 2 ғасырда салынған Үндістанның жартас храмдары. және 3 ғасырда.

Аджанта храмы

Храмдар жоғарыдан төменге қарай траектория бойынша ойылған және ешқандай іргетасы болмаған. Шеберлер күрделі материалдармен - базальтпен және тастан жұмыс істеді. Мүсіндер жартастарға қашалған. Бірақ ең таңғаларлық нәрсе, сәулетшілер 17 ғасырда ғана тұжырымдалған жарықтың сыну заңы туралы біліммен жұмыс істеді. Храмдар мен мүсіндерді ою технологиясы бізге жеткен жоқ. Бұл түсінікті – ол кезде суретші-сәулетшілердің белгілі бір тұйық класы болды, оларды бірлесіп жасаушылар дейік, олардың шеберлігі ауыздан-ауызға өтіп, кейін жоғалып кетті. Бірақ біз технологиядан гөрі маңыздырақ нәрсеге тоқтадық - барлық заманауи құрылымдардың бастауы болған символизм.

Роккй Кая храмы̆ ласаната

Егер архаикалық бірігіп жасаушыларда сәулет өнерінің мақсаты адамның тұруына рухани және материалдық орта жасау болса, қазіргі сәулет өнерінде табиғат пен адам арасындағы жүйелі қарым-қатынас процесі енді ғана басталады. Кез келген сәулет өнері, оның әрекеті ежелгі бейсаналықта таңбаланған. Бұл адамның дүниемен материалдық және психикалық әрекеттесу әрекеті. Біздің заманымыздың сәулетшісінің санасында бұл байланыс сақталған. Біз мұны заманауи жобалар мен жартас пен таудан салынған үйлерден көреміз.

Адам бүгінде өзінің радикалынан қашық күйде болғандықтан, Құдайды өзіне енгізуге мүмкіндік беретін кеңістікті көбірек жасауда. Жартас – аспан мен жердің арасындағы аралық әлем. Осы екі дүниенің арасын қоршап тұрған кеңістік – бір уақытта «аяққа тұруға» және «санаңызды ашуға» арналған кеңістік.

Табиғат пен сәулеттің бөлінбейтін жүйесіне жақынырақ келген сәулетші Фрэнк Ллойд Райт былай деді: «Жарық жалаңаш ұшақтардан шағылысып немесе өкінішке орай оларда кесілген тесіктерге түсетін бет-бейнесін қайталаудан шаршаған органикалық сәулет адамға қайтадан әкеледі. адамның шығармашылық ойына және оның көркем қиялына тән сезіміне еркіндік беретін хиароскюро ойынының сәйкес табиғатымен бетпе-бет танысу». Оның «Жартастағы капелла» жобасы ежелгі Үндістанның архаикалық мәдениетінің бейсаналық жағдайында орналасқан кеңістіктік болмыстың қазіргі заманғы сәулет санасында қайта жанданғанының бір мысалы. Бұл кеңістікте орналасқан адам белгілі бір қарабайырлық формасына, құпияға қатысудың өзін-өзі түсінуіне ие болады. Барлық ежелгі сәулет дәл осы принцип бойынша салынған және үй мен ғибадатхананың арасында ешқандай айырмашылық болған жоқ. Үйлер мен ғибадатханалар бір көзқараспен біріктірілді - қасиетті рәсімге қол тигізу.

Роктағы капелла, Аризона

Ең танымал жоба - «Сарқырама үстіндегі үй» - бұл адам мен ғаламның бірлігі қағидасы бойынша салынған ғибадатхана болды. Райттың принциптерінің бірі түзу сызықтармен және тікбұрышты пішіндермен салу болды. Эллора храмдарының сыртқы бөліктерінің фрагментін қарасақ, біз бірдей принципті көреміз.

үйжоғарыдасарқырама

Эллора, храмдардың бірінің фрагменті

Райт өзінің әрбір жобасының миссиясын анық түсінді. Олардың барлығы сәулет кеңістігінің сабақтастығы тұжырымдамасын орындады, яғни. қоршаған ортаның табиғи жағдайларынан туындады. Үнді жартас храмдарының сәулетшілері құрылыс идеяларын тек табиғи ресурстарға негіздеді. Бір дүниенің санасы мүлдем басқа, заманауи әлемнің санасына қалай жауап бергені таңқаларлық.

«Сәулеттік өмір немесе ең болмағанда өмірдің өзі қалыптасады және сондықтан өмірдің шынайы тарихы болып табылады: ол кеше де тірі болды, бүгін де өмір сүрді немесе солай болады».

Ежелгі Үндістанның сәулет әлемінің санасы біздің планетамызға шашыраңқы орналасқан тұтас қалаларда көрініс тапты: Францияның оңтүстік-батысындағы кішкентай Рокамадур ауылы, Колорадоның оңтүстік-батысындағы Кабо-Верде, Арабияның солтүстік-батысындағы шөлдегі Петра қаласы, түрік тілінде Деринку қаласы. Кападокия, Грузиядағы Вардзия қаласы, Ауғанстанның орталығындағы Бамиян өзенінің маңындағы жартас храмдар кешендері (өкінішке орай, бұл 2000 жылы жарылыстар нәтижесінде толығымен дерлік жойылып, біздің эрамыздың 6 ғасырында қашалған Будда мүсіндерін қиратты).

АуылРокамадур, Франция

МесаВерде, Колорадо

ҚалаПетра, Иордания

ҚалаДеринку, Кападокия

ҚалаВардзия, Грузия

Ауғанстан, тасты̆ Бамиян өзенінің жанындағы қала

Жоғарыда аталған әрбір қаланың тарихына көз жүгіртсек, біріктіруші бір қағида – киелілікке көз жеткіземіз. Бұл қалалардың барлығын не монахтар, не дұға және медитация үшін орын тапқысы келетін әулиелер мен гермиттер салған. Бұл көне өнер бізге өркениеттер ешқашан өз өміршеңдігін – сәулет рухын сақтай алмайтын нәрсені берді деп болжайды. Біз сол құпия білімге жақындай аламыз ба, сәулет өнерінің ежелгі дәстүрлерін сақтау мәселесін шешеміз бе - қазіргі заманғы сәулет әлемі үшін ашық мәселе.